Mejor Montaje de Sonido, Mejor mezcla de sonido, Mejor montaje, Mejor guión original, MEJOR DIRECTOR y ¡MEJOR PELÍCULA!.

No esperaba yo que se llevase “En Tierra Hostil” (The Hurt Locker) 6 estatuillas, y la verdad, aunque perjudica a mi porra de los oscars, me alegro muchísimo. Ya comenté en un post anterior, que me parecía una película no muy nominable, pero a pesar de eso mi voto a mejor dirección fué para Kathryn Bigelow (segura de que no se lo iban a dar).

Como dijo Barbara Streisand al entregárselo, “the time has come”, por fin el mayor reconocimiento en  la dirección cinematográfica recae en una mujer. Y por una película de las duras, de las que te  mantienen tenso en la silla, una película sin menú final de perdices asadas para los protagonistas.  Como dicen mis amigos, ”una de ésas películas que distribuís en Sagrera Audiovisual..de ésas que son  muy buenas pero muy duras”.

No tienen nada que ver ninguna de ellas entre sí, ni con “The Hurt Locker”, pero es cierto que en los  últimos dos años en Sagrera Audiovisual hemos distribuido  3 películas con la guerra como telón de  fondo: La Guerra de Irak (Ahlaam), la de Chechenia (Aleksandra), y la Afganistan (Los Ojos de Ariana).

Bueno, y volviendo a la protagonista de la noche (de ayer), sólo espero que los 6 Oscars sirvan para que  en España la película siga teniendo un largo recorrido en las salas de cine. A día de hoy llevaba  1.348.030€, y seguro que éste fin de semana los oscars le dan un empujón y se acerca a los 2mill€.

Y además de dedicar el post de hoy a Kathryn Bigelow, como es el día internacional de la mujer  trabajadora, lo dedico a todas las mujeres trabajadoras, ¡con Oscar y sin Oscar!.

No sé si estoy un poco “up in the clouds”, pero la verdad es que no le he encontrado a ésta película mucho atractivo. Imagino que si ha sido seleccionada para competir por el oscar a mejor película, mejor director y mejor guión (entre otras) debo ser yo la que no le ha pillado el punto…

A ver, la trama en sí me parece que está bien y el arco dramático del protagonista es interesante y está muy bien definido, pero la película me ha parecido muy normalita tirando a flojilla…Y bueno, tampoco veo mucho las 3 nominaciones a los protagonistas.

Pero bueno, que de lo que quería hablar es de la perfecta integración de marca tanto de American Airlines como de la cadena hotelera Hilton. En ninguno de los casos se trata de un product placement que les habría costado a ambos varios millones de dólares. Ha sido un acuerdo de intercambio gracias al cual American Airlines y Hilton han conseguido hacer un branding brutal a lo largo de la película, y que han permitido a Paramount ahorrar unos más que considerables costes de producción.

Me ha parecido una acción de digna de todos los honores marketinianos. Y he de admitir que durante la película no podía dejar de pensar en ello. Me atrapó más que la historia de Ryan Bingham.

Cuando supimos que la academia de Hollywood había descartado a “El baile de la victoria” de Fernando Trueba como candidata a mejor película en lengua extranjera, muchos pensamos que se había perdido una gran oportunidad de conseguir una nominación casi segura de haber propuesto “los abrazos rotos” de Almodovar.
Poco después, la Academia del Cine Español hizo pública la lista de nominados a los premios Goya. La película de Almodovar optaba a cinco estatuillas, mientras que la de Trueba casi la doblaba con  nueve, incluyendo mejor película y mejor director.
Bien. Se celebró la ceremonia de los Goyas y “El baile de la victoria” se fue de vacío a casa. La película de Almodovar al menos se llevó un galardónn (mejor música-Alberto Iglesias) y el mismísimo Almodovar hizo acto de presencia cual hijo pródigo en lo que parece una reconciliación con la academia.
La gran triunfadora de la noche fue Celda 211, una cinta dura y trepidante, alejada de los tópicos del cine español. Si la película de Daniel Monzón es unánimemente reconocida como la mejor del año ¿por qué no se eligió esta para representar a España en los Oscars? Se dice que los motivos para no elegir a “Los abrazos rotos” no son, precisamente, cinematográficos (algo que suponemos  cambiará en el futuro gracias al buen talante de Alex de la Iglesia), pero vamos, que yo sepa, no había ningún motivo para no seleccionar a Celda 211.
El cine español vive (por fin) un buen momento y de hecho, dos de las películas nominadas a los oscars en lengua extranjera cuentan con producción española (“La teta asustada” y “El secreto de sus ojos”). No se entiende por que la academia no apostó a caballo ganador (y tenía, por lo menos, dos) en vez de apostar por una película en la que ni si quiera ella creía.

2009 ha sido el año del triunfo del cine de genero, no sólo a nivel comercial, que siempre suele funcionar, si no en cuanto a reconocimiento. En los Oscars, dos películas de género acaparan las nominaciones: “Avatar” y “En tierra hostil”, una de aventuras y ciencia ficción y otra bélica y de acción. La tercera más nominada es una película de “autor” : “Malditos Bastardos”, pero que no es si no una macedonia de géneros.

Tradicionalmente Hollywood ha premiado a las historias “Bigger than Life”, desde “Lo que el viento se llevó” a “Titanic”, pasando por “Forrest Gump” o “La lista de Shindler”, aunque recientemente ha dado muestras de cambio con “Infiltrados” de Scorsese y “Slumdog Millionaire” de Danny Boyle. Pero nunca había apostado tan descaradamente por el género en sus nominaciones.

Igual ha pasado con los Goya y Celda 211, quien previsiblemente será la triunfadora de esta edición. ¿A que es debido este triunfo del género? Puede que haya habido un cambio de mentalidad por parte de los académicos hacia el género, que hayan olvidado sus prejuicios. También es cierto que este año no ha habido Grandes Películas, así con mayúsculas , de esas que están prediseñadas para arrasar entre los académicos. El triunfo del género, ¿moda pasajera o constatación de un nuevo orden en el cine mundial? La respuesta el año que viene.

Una de las sorpresas de las nominaciones a los Oscars ha sido la presencia de Sandra Bullock como candidata a alzarse con el premio a mejor actriz. Sí, sí, los Oscars, los de verdad, los del tío calvo dorado. Contra todo pronóstico puede que en breve esta ayatolá de las comedias románticas hiperglíucidas tenga una estatuilla de esas encima de la chimenea de su rancho en Virginia.

Y todo gracias a The Blind Side una película pendiente de estreno y basada en hechos reales, que se antoja como un dramón de aquí te espero. Este reconocimiento para la Bullock responde a un clásico entre los actores encasillados (sobre todo los que van cumpliendo una edad) que pretende demostrar su valía. A ella le ha salido bien con esta película sobre fútbol americano (habrá que ver como responde el público español, al que le suelen dejar frío las gestas deportivas yanquis). Otras lo intentaron sin éxito como Meg Ryan y otros ni se les pasa por la cabeza tocar la gallina de los huevos de oro, como Hugh Grant.

Dudo mucho que se alce con el premio, teniendo en cuenta a sus competidoras, pero por lo menos ha conseguido que me interese por una película protagonizada por ella, algo que no ocurría desde Demolition Man. Claro que entonces yo tenía 12 años.

Un viejo debate sobre el cine español es si los productores y directores saben lo quiere el público. Si los responsables de nuestra cinematografía son conscientes de que quiere ver el español en una butaca de cine. Esta es una cuestión muy amplia y con muchas aristas, que extiende más allá del caso español y del caso del cine para llegar a preguntarnos sobre el arte: ¿debe el artista satisfacer al público? ¿sería eso traicionar la propia idea de arte?

Evidentemente cada uno tiene una opinión al respecto. La mía es que el arte es comunicación y lo importante es que el emisor emocione al receptor. Para ello tienes que tener claro a quien te diriges. Esta disertación viene a cuento de la noticia de que la Academia del Cine de Hollywood haya desestimado la candidatura de la Academia Española: “El baile de la victoria” de Fernando Trueba.
¿Qué hubiera pasado de haber elegido “los abrazos rotos” como representante española? Nunca lo sabremos. Los mismo nuestra cinematografía contaría con un Oscar más en su palmarés. Está claro que a los americanos les chifla Almodovar, incluso esta última película que tan pocos defensores tiene en España, y que la última película de Trueba les ha dejado más bien fríos, como a la mayoría de los críticos y espectadores españoles. Es como si Albert Costa eligiera a Carlos Moyá para jugar la final de la Davis sobre tierra batida teniendo en plenas condiciones a Rafa Nadal.
No es la primera vez que esto ocurre, en 2002, la academia envío sus naves en forma de “Los lunes al sol” a luchar contra los elementos, en vez de apostar por “Hable con ella”. Al final la película de Almodovar se coló en la gala con dos nominaciones y un Oscar. ¿Repetirá el manchego la jugada?